Дмитрий Белюкин..

[Белая Хризантема**]

http://www.belukin.ru/img/top_v_line.jpgenglish (http://www.belukin.ru/index.php?l=eng) | обратная связь (http://www.belukin.ru/)
http://www.belukin.ru/img/top_1.jpg (http://www.belukin.ru/index.php) Классическое искусство всегда будет нужно людям, воспринимающим мир в гармонии, созданной Божьим промыслом. Приблизиться к этой гармонии - главная для меня задача.

Те минуты, когда на холсте получается лучше, чем задумывалось, когда рука сама ведет кисть и картина вдруг начинает жить,- это ни с чем не сравнимая радость, это и есть вдохновение, утверждающее художника в правильности избранного пути.
http://www.belukin.ru/img/top_img_1.jpg

[Белая Хризантема**]

НАРОДНЫЙ ХУДОЖНИК РОССИИ,
ЧЛЕН-КОРРЕСПОНДЕНТ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ
ДМИТРИЙ АНАТОЛЬЕВИЧ БЕЛЮКИН


Краткая биографическая справка о художнике: Родился в Москве в 1962 году, закончил Суриковский художественный институт (факультет живописи, мастерская портрета). Руководитель мастерской – профессор И.С.Глазунов. Преподаватели: Р.Ф.Карклин, А.С.Трофимов, П.П.Литвинский. стажировался в Творческой мастерской живописи при Академии художеств СССР. Руководители – действительные члены АХ СССР А.П.Ткачев и С.П.Ткачев. С 1999 года работает в студии военных художников им. М.Б.Грекова, участник многих международных выставок и аукционов. Произведения Д.Белюкина находятся в Третьяковской галерее, Пушкинском музее, собраниях Московской, Антиохийской и Иерусалимской Патриархий, Национальной Британской библиотеке в Лондоне, коллекции Президента России В.В.Путина, частных коллекциях России, Европы и США.

Художник продолжает реалистические традиции русского искусства: создает исторические и жанровые композиции, пишет портреты, пейзажи, натюрморты, работает в книжной графике.

В каждом произведении народного художника России Дмитрия Анатольевича Белюкина независимо от того, что становится объектом его внимания, - исторические ли события, пейзажи ли с монастырями и «дворянскими гнездами», святые ли места Православия – всегда чувствуются «уроки Пушкина». В творческой жизни художника тема Пушкина присутствует постоянно, - от дипломной работы, крупно-форматной сюжетно-психологической композиции «Смерть Пушкина» до развернутого цикла иллюстраций к «Евгению Онегину» (книга вышла в 2002 году, автор макета – отец художника и его главный учитель Анатолий Иванович Белюкин).

На презентуемой выставке художника «Кто б ни был ты, о мой читатель…» в Доме-музее народного художника СССР В.А.Игошева почти полностью показан цикл иллюстраций к «Евгению Онегину» и живописные работы, на тему жизни А.С.Пушкина. Председатель Союза писателей России В.Я.Ганичев так отозвался о «пушкиниане» и иллюстрациях Д.А.Белюкина: «В детстве я всегда тщательно рассматривал иллюстрации, и порой они сливались в книге в единый образ героя, который и оставался в памяти на всю жизнь. Доре, Кибрик, Фаворский, Боклевский в немалой степени сформировали мое понимание и в прямом смысле видение многих литературных произведений. Уже позднее, глубже вникая в суть сюжета и авторского замысла, я ощущал и собственный взгляд художника, его творческое своеобразие. И в то же время у лучших иллюстраторов это было следование автору, бережное к нему отношение, без некоего эстетического произвола и эгоизма.

Думаю, что этому принципу следует Дмитрий Белюкин в своей энциклопедической художественной панораме, воссоздающей на основе великой пушкинской эпопеи «Евгений Онегин» события, образы, природу России начала XIX века.

Белюкин, как подлинный сын России, бережно и трепетно относится к Пушкину, его слову, мысли, его образу. Дмитрий, с одной стороны, как бы археолог, кладоискатель, обретающий сокровища, ибо Пушкина с каждым годом надо снова и вновь, вновь и снова открывать и открывать. С другой стороны, Дмитрий — реставратор, ибо, как и на драгоценной старинной иконе, тут надо оживлять краски, извлекая духовный свет, сохраняя многолетнюю читательскую «намоленность». Ну, конечно, он и Мастер. Да, он иллюстратор, но не фотограф, не копиист, а зоркий и вдохновенный художник, созидатель и творец. Я бы определил манеру художника Дмитрия Белюкина как нежный стиль. Ясно, что продиктован он любовью к России и ее гению, любовью к родному, близкому. Все пронизано романтическим светом и трогательной заботой о пушкинских героях и пушкинском слове.

Иллюстрации Д. Белюкина могут, как мне кажется, существовать и самостоятельно и располагаться по разделам: Москва, Усадьба, Природа, Петербург, Времена года, Виньетки, Лики. Они объединились в книге и проявили свою самовозвышенность и самодостаточность и, в конечном итоге, слитность с пушкинским творением.

Творческая одухотворенная работа Дмитрия Белюкина радует нас и позволяет надеяться, что красота будет одолевать безобразие и будет спасать мир».

Сам автор подчеркивает, что «старался проиллюстрировать пушкинский текст «энциклопедии русской жизни» не состязаясь с поэтом в легкости слога и ост¬роумии, а с предельной точностью, основываясь на исследованиях и до¬кументах, давая панораму тех мест, где происходит действие, показы¬вая моды и обычаи, о которых идет речь.

Художник не в праве ошибиться в изображении исторического костюма — скажем, в отличии чакчир и ментиков елизаветградских и сумских гусар или в расположении на фраке анненской и владимирской лент. Он обязан знать как сервировался утренний кофе аристократа, каким образом гасили свечи хрустальных люстр, что подавали в усадьбе к «Вдове Клико» и чем закусывали наливки. Он должен намерзнуться на прогулке в Михайловском или Тригорском, а потом согреваться у печи, слушая шорохи и скрип половиц старинного барского дома, видеть морозный рассвет в заледенелом оконце, чтобы прочувствовать неброскую красоту сельской усадьбы.

Пушкинская эпоха — самая любимая мною, жалею, что не родился тогда. Я влюблен в ее краски и пейзажи, нравы и обычаи, интерьеры и костюмы. Тема эта неисчерпаема, и я надеюсь к ней вернуться».

[Белая Хризантема**]

http://s003.radikal.ru/i201/1002/fa/48aa3000c2ad.jpg (http://s003.radikal.ru/i201/1002/fa/48aa3000c2ad.jpg)Д.Белюкин.Смерть Пушкина..

[Белая Хризантема**]

Нетти подарила мне альбом с репродукциями этого художника...
Очень красивый альбом .
Мне захотелось чтобы вы узнали об этом художнике .

[Gulzhan**]

Бесстрашие на грани безумства, мудрость на фоне простоты и талант от природы – такими словами можно описать российского художника Дмитрия Белюкина. Он родился в далеком 1962 году и с первых дней жизни воспитывался в творческой атмосфере. Отец Дмитрия был известным иллюстратором, поэтому на собственном опыте учил сына выбирать правильную композицию и находить оригинальные решения. Папа с детства внушал мальчику непреложную истину: все, что ты делаешь, не должно быть скучным. Художник позднее вспоминал, как не мог закончить одну из своих работ, потому что рядом не было отца, к которому он всегда обращался за советом.

https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%90. %D0%92.%D0%A1%D1%83%D0%B2%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B2-%D0%B2-%D0%9A%D0%BE%D0%BD%D1%87%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D 0%BE%D0%BC-2012.jpg


https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%9E% D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%B8-1996.jpg


https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%9D% D0%B0-%D0%98%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%9A%D1%83%D0%BF%D0%B0%D0%BB%D1%83-1996.jpg

https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%9D% D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%B0%D0%B9-I-%D0%BE%D1%82%D0%B4%D0%B0%D1%8E%D1%89%D0%B8%D0%B9-%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%BA%D0%B0%D0%B7-%D0%BE-%D0%B2%D1%8B%D1%85%D0%BE%D0%B4%D0%B5-%D1%80%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B9-%D1%8D%D1%81%D0%BA%D0%B0%D0%B4%D1%80%D1%8B-%D0%B4%D0%BB%D1%8F-%D1%81%D0%BF%D0%B0%D1%81%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F-%D0%93%D1%80%D0%B5%D1%86%D0%B8%D0%B8-2010.jpg

https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A3% D1%82%D1%80%D0%BE-%D0%91%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D1%81%D 0%BA%D0%BE%D0%B9-%D0%B1%D0%B8%D1%82%D0%B2%D1%8B.-%D0%92%D1%8B%D0%B5%D0%B7%D0%B4-%D0%9A%D0%B0%D0%B2%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B3%D 0%B0%D1%80%D0%B4%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B3%D0%BE-%D0%BF%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%B0-%D0%BD%D0%B0-%D0%BF%D0%BE%D0%B7%D0%B8%D1%86%D0%B8%D1%8E-2011.jpg

https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A1% D1%83%D0%B7%D0%B4%D0%B0%D0%BB%D1%8C.-%D0%9F%D0%B5%D1%80%D0%B2%D0%B0%D1%8F-%D0%B3%D1%80%D0%BE%D0%B7%D0%B0-2005.jpg

Унаследовав талант от родителей, Белюкин не переставал совершенствоваться и изучал искусство в Московской средней художественной школе. В те времена подрастающий художник и его друзья, натянув тонкие пиджаки, часто бегали в Третьяковскую галерею, где их компания уже была до боли знакома каждому смотрителю. Тогда сознание юного Дмитрия Белюкина было сосредоточено только на одном вопросе: сумеет ли он изменить традициям, навязанным в МСХШ? Идея перевернуть мир и создать новое остаётся для художника главной и актуальной по сей день. Он строго придерживается заданного курса, что выдает в нем «железную» целеустремленность, которую воспитала в Белюкине служба в армии. В сержантской учебке в Вышнем Волчке еще не знали, что солдатскую лямку у них будет тянуть знаменитый художник, который, подвязав портянки, смело рвался в бой. С одной стороны, в Белюкине говорило желание заслужить еще большее уважение отца, служившего на фронте. С другой – в армии художник стремился стать ближе к тем, кто стоял на защите страны. Солдаты с легкостью соглашались позировать Дмитрию, потому что видели в нем «свояка» в такой же пижаме и с перевязанной рукой. © Artifex.ru

https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%93%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%94% D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A0% D0%B0%D0%BD%D1%8B-%D0%90%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D 0%B0%D0%BD%D0%B0_%D0%9C%D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B8%D0 %BB-%D0%A0%D1%83%D1%81%D0%B0%D0%BA-%D0%BD%D0%B0-%D0%BA%D0%BE%D1%81%D1%82%D1%8B%D0%BB%D1%8F%D1%85-1987.jpg https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%93%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%94% D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A0% D0%B0%D0%BD%D1%8B-%D0%90%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D 0%B0%D0%BD%D0%B0_%D0%9C%D0%BE%D1%82%D0%BE%D1%81%D1 %82%D1%80%D0%B5%D0%BB%D0%BE%D0%BA-%D0%A5%D0%B0%D0%BA%D0%B8%D0%BC%D0%BE%D0%B2-%D0%91%D0%BE%D1%85%D0%BE%D0%B4%D1%8B%D1%80-1987.jpg


https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%93%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%94% D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A0% D0%B0%D0%BD%D1%8B-%D0%90%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D 0%B0%D0%BD%D0%B0_%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B6%D0%B0%D0 %BD%D1%82-%D0%92%D0%94%D0%92-%D0%90%D0%BD%D0%B2%D0%B0%D1%80-%D0%90%D0%BA%D0%B0%D0%B2%D0%BE%D0%B2-1987.jpg https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%93%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%94% D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A0% D0%B0%D0%BD%D1%8B-%D0%90%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D 0%B0%D0%BD%D0%B0_%D0%A1%D0%BB%D0%B5%D0%BF%D0%BE%D0 %B9.-%D0%94%D0%B5%D1%81%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%BD%D0%B8%D 0%BA-%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D 1%80-%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BF%D0%BE%D0%B2-1987.jpg


https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%93%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%94% D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A0% D0%B0%D0%BD%D1%8B-%D0%90%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D 0%B0%D0%BD%D0%B0_%D0%A1%D0%BC%D0%B5%D1%80%D1%82%D0 %B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE-%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D1%8B%D0%B9.-%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B6%D0%B0%D0%BD%D1%82-%D0%92%D0%94%D0%92-%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%B5%D0%B9-%D0%9A%D0%B0%D0%B7%D0%B0%D1%87%D0%B5%D0%BD%D0%BA%D 0%BE-1987.jpg https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%93%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%94% D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%A0% D0%B0%D0%BD%D1%8B-%D0%90%D1%84%D0%B3%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D 0%B0%D0%BD%D0%B0_%D0%AD%D0%B4%D1%83%D0%B0%D1%80%D0 %B4-%D0%97%D0%B0%D0%B9%D1%86%D0%B5%D0%B2-%D0%B2-%D0%B1%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%B8%D1%87%D0%BD%D 0%BE%D0%B9-%D0%BF%D0%B0%D0%BB%D0%B0%D1%82%D0%B5-1987.jpg


Гипс и бинты, пропахшие спиртом, не помешали Белюкину работать на износ. Безумный ритм всегда сопровождался не менее безумным азартом и постоянной проверкой себя на прочность. В те годы художник написал большой графический цикл «Раны Афганистана», где он изобразил воинов-афганцев. Эти же работы позднее были запрещены цензурой, но через некоторое время о картинах громко заговорили все передовые СМИ. Вскоре наблюдательные журналисты отметили, что творчество Дмитрия Белюкина пронизано религиозной тематикой, к которой художника приобщила его бабушка, Анна Леонидовна. Она любила гулять в районе Речного вокзала, где не закрывалась маленькая церковь. Юному Диме родители разрешали сопровождать бабушку. Женщина советской закалки не навязывала внуку свои религиозные взгляды, но молодой человек постепенно сам влюбился в атмосферу, царившую в расписных храмах и церквях. Спустя несколько лет Белюкин работал в кафедральном Вознесенском соборе в Новосибирске, где нашел вдохновение для написания знаменитой картины «Белая Россия. Исход».

https://artifex.ru/wp-content/uploads/2016/11/%D0%96%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_% D0%94%D0%BC%D0%B8%D1%82%D1%80%D0%B8%D0%B9-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8E%D0%BA%D0%B8%D0%BD_%D0%91% D0%B5%D0%BB%D0%B0%D1%8F-%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B8%D1%8F.-%D0%98%D1%81%D1%85%D0%BE%D0%B4-1994.jpg


Мастер трудился над масштабным полотном около четырех лет, срисовывая каждый образ с натуры и прорабатывая каждую деталь. Работа шла непривычным образом, ведь Белюкину приходилось делать множество эскизов про запас, когда того требовали условия. Студия «Мосфильм» согласилась бесплатно одолжить художнику несколько костюмов всего на месяц, в течение которого мастеру пришлось быстро создавать десятки разных персонажей. Все наброски позднее были перенесены на огромный лист картона, и лишь потом художник приступил к работе над холстом. В итоге полотно превратилось в одну из самых знаменитых картин Белюкина. До и после «Исхода» художник написал еще много полотен, которые стали украшением нескольких выставок в России. Белюкин признавался, что за рубежом его работы просили корректировать, указывая то на недостаточно насыщенный цвет, то на кривой мазок. Не желая менять свои картины в угоду кому-либо, Дмитрий Белюкин остался верен своей стране и до сих пор продолжает доказывать, что его талант дарован свыше, а все, что он делает, не оказывается скучным, – как завещал отец художника.


© Artifex.ru