Просмотр полной версии : Винсент ван Гог
Белая Хризантема**
10.03.2013, 13:06
Винсент ван Гог
(30.03.1853 - 29.07.1890)
Творчество ван Гога - характерный пример постимпрессионистической живописи. Ван Гог не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Однако, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры.
Любовь к прекрасному, вероятно, зародилась еще в юности, когда будущий мастер работал продавцом полотен в салонах фирмы Гупиль. Однако перипетии личной жизни, опыт, накопленный за столь небольшой период, и, что немаловажно, пример отца привели его к мысли о том, что необходимо нести слово Господа миру и людям. Так, молодой проповедник Винсент Ван Гог попадает в бельгийский шахтерский поселок под названием Боринаж. Как человек, тонко чувствующий, он не мог оставаться равнодушным к тому, что здесь видел - к нищете и бесправию. Осознание того, что он сам не в силах как-либо облегчить жизнь обитателей Боринажа, заставляет Ван Гога задуматься о смысле и пользе его профессии, а скорее, о ее бессмысленности. Так, постепенно он отходит от деятельности проповедника и начинает заниматься набросками с натуры.
Первые работы 27-летнего Ван Гога были во многом неуклюжими и не очень удачными, но именно они стали первым шагом на пути осознания истинного жизненного призвания. Первыми героями его произведений становятся шахтеры. Именно их фигурки, согнутые вековой усталостью, запечатлевал бывший проповедник. Большую поддержку в эти нелегкие для художника годы оказал его брат Тео, который не просто материально помогал Ван Гогу, но и был ему близким по духу человеком, высоко ценил его творчество. На начальном творческом этапе невероятной удачей для начинающего живописца стала встреча с голландским мастером Мауве, который помог Ван Гогу постичь азы живописи и открыть некоторые законы искусства. Но все же основной путь художнику пришлось проделать самостоятельно, постоянно пребывая в процессе творческого поиска, в изучении натуры.
На протяжении всего творческого пути неизменным оставался интерес Ван Гога к человеку. Поэтому именно человек, венец мироздания, становится главным героем его первых произведений. Художника не могла не волновать жизнь людей, с которыми он прожил бок о бок несколько лет и был свидетелем их мук и бед. В 1885 году появляется полотно "Едоки картофеля". Оно выдержано в темной гамме, словно напоминающей о цвете земли, которую возделывают крестьяне. Создавая картину в сдержанном колорите, художник в этот период все больше внимания уделяет формальной стороне полотна.
Картины ван Гога
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s1.jpg
Автопортрет, 1886 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic1.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s2.jpg
Автопортрет, 1889 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic2.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s3.jpg
Портрет доктора Гаше, 1890 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic3.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s4.jpg
Портрет Пасьяна Эскалье, 1890 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic4.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s5.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic5.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s6.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic6.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s7.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic7.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s8.jpg
Автопортрет, 1888 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic8.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s9.jpg
Портретный этюд к картине "Едоки картофеля", 1885 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic9.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s10.jpg
Голова крестьянки, 1885 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic10.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s11.jpg
Папаша Танги, 1887 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic11.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s12.jpg
Портрет мадам Рулен, 1889 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic12.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s13.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic13.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s14.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic14.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s15.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic15.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s16.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic16.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s17.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic17.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s18.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic18.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s19.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic19.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s20.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic20.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s21.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic21.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s22.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic22.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s23.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic23.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s24.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic24.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s25.jpg
---- (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic25.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s26.jpg
Хижины, 1890 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic26.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s27.jpg
Парк в Ансьере (Смотреть из Архенсона), 1887 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic27.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s28.jpg
Интерьер ресторана, 1887 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic28.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s29.jpg
Ирисы, 1889 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic29.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s30.jpg
Берег реки Уаз в Овере, 1890) (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic30.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s31.jpg
Подсолнухи, 1888 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic31.htm)
http://www.staratel.com/pictures/vangog/s32.jpg
Желтый домик, 1888 (http://www.staratel.com/pictures/vangog/pic32.htm)
После поездки в Париж и знакомства с импрессионистами в 1886 году манера Ван Гога несколько меняется. Его полотна становятся более эмоциональными. Они будто наполняются светом. Палитра обогащается, она становится более красочной, картины словно преображаются. В полной мере раскрыться творческому потенциалу художника помогает путешествие на юг Франции, в Арль, где он, будто на одном дыхании, создает ряд прекраснейших и вдохновенных произведений. Здесь Винсент Ван Гог думает воплотить свой грандиозный замысел. В этом благословенном месте, наполненном древними архитектурными памятниками, он мечтал организовать колонию художников. И не случайно то, что именно здесь он создает полотно под чарующим названием "Сад поэтов". Сам Ван Гог воспринимал городской сад как особое пространство, где можно, предаваясь своим мыслям, освободиться от тяжести забот повседневной жизни. Такой сад, по мысли Ван Гога, способен разбудить воображение и творческую фантазию. Сад, словно живой организм, его буйная зелень, листва и трава переживают постоянное обновление и таят в себе законы вечности. Пытаясь постичь непреходящие законы мироздания и отразить этот процесс в своих работах, Ван Гог мастерски использует символику цвета, он играет его "созвучиями" и "контрастами", благодаря чему полотна приобретают свой собственный ритм и звучание. Так, нетрудно заметить, что желтые, солнечные тона становятся едва ли не главными в полотнах живописца. Желтый - символ жизни, зрелого и полноценного урожая, выращенного руками тружеников-крестьян (особенно ярко проявляется в полотнах "Подсолнечники" и "Сеятель").
Природа на картинах Ван Гога живет собственной полноценной жизнью, она динамична, постоянно пребывает в движении, преобразуется и видоизменяется. Она может быть источником жизни для человека, рождая злаки и вскармливая виноградники, а может отвернуться от него, следуя собственному пути. Так, в полотне "Красные виноградники в Арле" художник воспевает торжество жизненных сил, благодаря символике динамичных пурпурных, буро-красных, оранжевых сочных оттенков. Картина словно звучит, она превращается в гимн природе.
Как в природе художник пытается найти духовное начало, так и в окружающих людях его привлекает богатство внутреннего мира. Ван Гог нередко запечатлевает симпатичных ему людей, зачастую своих друзей. Портреты "Арлезианка", "Почтальон Рулен", "Зуав" будто излучают любовь и уважение, чувства, которые живописец испытывает по отношению к портретируемым. Контрастная палитра этих полотен становится символическим воплощением жизненных трудностей и радостей, воли к жизни, несмотря на трудности, выпавшие на долю этих людей.
Буквально во всем Ван Гог пытался найти человеческое, поэтому столь трудно ему было жить и работать в мире, где человек отождествлялся с машиной и его значимость оценивалась лишь с точки зрения его полезности. Духовная жизнь все меньше становится востребованной, а прежние связи в процессе развития цивилизации и прогресса рушатся. Эта причина и субъективные пессимистические настроения приводят художника к болезни (психическому расстройству).
В 1889 году он становится пациентом лечебницы Сен-Реми. Однако эти годы не проходят для мастера бесследно, после кризиса он продолжает творить. В это время он создает множество портретов, пейзажей с кипарисами, этюдов, копий полотен Милле.
В числе наиболее интересных - натюрморты с ирисами, на основе которых художник продолжает исследовать возможности цветовых сочетаний. На тему "ирисы в провансальском кувшине" появляется четыре вариации. Ван Гог так писал о работе над этими натюрмортами: "Один из них - на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок, благодаря сочетанию зеленых, розовых и лиловых тонов. Второй… совершенно противоположен первому. Помещенный на сверкающем лимонно-желтом фоне с другими тонами желтого в вазе и подставке, на которой он стоит, он создает эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга."
Последние произведения художника, среди которых - "Пейзаж в Овере после дождя", восхищающий чистотой и словно первозданной красотой мира, были созданы в Овере, небольшой деревушке под Парижем. Именно здесь один из самых почитаемых в ХХ веке художников уходит из жизни. Так и не понятый своими современниками, он оставляет потомкам множество шедевров и удивительных писем, обращенных к брату Тео. Эти письма стали одними из самых интересных размышлений о творчестве и жизни художников XIX века.
Ссылки:
1.Подробнейшая биография :http://www.vangoghgallery.com/international/russian/misc/bio.htm
Белая Хризантема**
10.03.2013, 13:09
Винсент Ван Гог. Кипарисы, 1889. Холст, масло, 94х74 http://vangogh-world.ru/land/cypresses.jpg
Кипарисы, 1889. Холст, масло, 94х74.
Метрополитен Музей, Нью-Йорк, США
Лолита-львица**
10.03.2013, 13:13
мы сегодня собираемся на Гога,поделюсь впечатлениями!спасибо,Хриз антемка!!!!!!!!
Белая Хризантема**
10.03.2013, 13:17
Винсент Ван Гог и его Подсолнухи Серия картин с изображением подсолнухов стала одним из самых знаменитых произведений художника. Наряду с фантастической «Звездной ночью» подсолнухи стали, своего рода, символом живописи Ван Гога. Первоначально Ван Гог писал подсолнухи с целью украсить свой дом в Арле к приезду своего друга Поля Гогена. «Небесный свод – восхитительного голубого цвета. Солнечные лучи – бледно–желтые. Это мягкое,волшебное сочетание небесной лазури и желтых тонов с картин Вермеера Делфтского... Мне не удается написать нечто столь же прекрасное..." – писал Ван Гог в своем дневнике.
http://spic.su/images/stories/Vangog/four-cut-sunflowers.jpg
Четыре срезанных подсолнуха
1887 год
http://spic.su/images/stories/Vangog/two-cut-sunflowers.jpg
Два срезанных подсолнуха
1887 год
http://spic.su/images/stories/Vangog/vase-with-fifteen-sunflower.jpg
Ваза с пятнадцатью подсолнухами
1889 год
http://spic.su/images/stories/Vangog/three-sunflowers-in-a-vase.jpg
Три подсолнуха в вазе
1888 год
http://spic.su/images/stories/Vangog/five-sunflowers.jpg
Ваза с пятью подсолнухами
1888 год
http://spic.su/images/stories/Vangog/5968.jpg
Портрет Винсета Ван Гога рисующего подсолнухи
Художник Гогель Поль
1888 год
http://cs5912.vk.me/u38786204/131694552/z_f4640ec6.jpg
http://cs4460.vk.me/u37899408/131694552/x_041deead.jpg
удалось побывать на..." выставке "Живой Ван Гог" в Ганей тааруха( выставочный центр Тель-Авива).
это мультимедийная инсталляция, оживших картин,2000 самых известных работ Ван Гога проецируются на HD-экраны, стены, колонны, потолок и даже на пол, создавая у посетителя ощущение полного погруженияв творчество всемирно известного импрессиониста.
1 из 6
http://event.ru/system/uploads/article_body_image/source/167/3060eaa4234c58376a9987c94c4a2f24.png (http://event.ru/news/v-izraile-prohodit-multimediynaya-vystavka-zhivoy-van-gog#)
http://event.ru/system/uploads/article_body_image/source/168/f1e8d9c874d19100bd30443cd3919bc1.png (http://event.ru/news/v-izraile-prohodit-multimediynaya-vystavka-zhivoy-van-gog#)
http://event.ru/system/uploads/article_body_image/source/169/a656dd6de5ad910fd9e8997a92a554b8.png (http://event.ru/news/v-izraile-prohodit-multimediynaya-vystavka-zhivoy-van-gog#)
http://event.ru/system/uploads/article_body_image/source/170/bf2d75fb88c070735605987658448f17.png (http://event.ru/news/v-izraile-prohodit-multimediynaya-vystavka-zhivoy-van-gog#)
http://event.ru/system/uploads/article_body_image/source/171/dd765d53c5de761146b1ff5d9eb2ed81.png (http://event.ru/news/v-izraile-prohodit-multimediynaya-vystavka-zhivoy-van-gog#)
http://event.ru/system/uploads/article_body_image/source/172/8f4899e7c45162ad970fa8b9a0fa49e0.png (http://event.ru/news/v-izraile-prohodit-multimediynaya-vystavka-zhivoy-van-gog#)
Посетители полностью погружаются в мир художника, ведь его полотна буквально повсюду. Картины оживают, словно кадры немого фильма и смотрят на удивленных зрителей.
Вместо холстов здесь используются 40 экранов высокого разрешения, на которые проецируются работы мастера. Ощущение присутствия внутри 360 градусных изображениях дает возможность зрителю не просто посмотреть, но оказаться внутри полотен голландца. Музыка, синхронизированная с изображениями только усиливает этот эффект.
в
коменты
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/6/90/165/90165195_89819079_Vot_yeto_da_kak_krasivo.gif
Белая Хризантема**
10.03.2013, 14:03
:love:Бесподобно!!!!
Белая Хризантема**
10.03.2013, 14:05
http://muzei-mira.com/uploads/posts/2012-08/thumbs/1344755968_peyzazh-v-overe-posle-dozhdya-van-gog.jpg (http://muzei-mira.com/uploads/posts/2012-08/1344755968_peyzazh-v-overe-posle-dozhdya-van-gog.jpg)
Пейзаж в Овере после дождя - Ван Гог. 1890. Холст, масло. 72x90
В картине «Пейзаж в Овере после дождя» поражает бесконечность пространства. Возникает ощущение, что не человек смотрит на природу, а природа глядит на него. «Голубые глаза огородов», -эта метафора Юрия Олеши как нельзя лучше выражает первое впечатление от полотна Ван Гога.
Образ будто умытой дождем земли трогает прозрачностью и свежестью. Пейзаж воспринимается как созданный непосредственной и наивной детской рукой: и нелепая повозка, и «карточные», хрупкие белые домики с яркими карминными крышами, и высокая линия горизонта, и густой дым, идущий из трубы игрушечного паровозика, - кажется, что весь этот мир, словно заново увиденный художником, сотворен на глазах зрителя.
да,говорят,Ван Гог любил попить абсент
напиток зелёной феи
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/1//61/768/61768938_ab10.jpg
Каплей абсента
Поджигай любовь…
"...http://img0.liveinternet.ru/images/attach/b/2/23/932/23932821_Alfons_Muha.jpg бедность, одиночество и навязчивая идея рисовать стали его уделом. Ван Гог познакомился с парижскими художниками – такими же нищими и непризнанными, как он сам, и те поделились опытом, и не только творческим. Противоречия своей натуры Ван Гог быстро научился преодолевать при помощи «Зеленой феи». Говорят, что к абсенту его пристрастил Тулуз-Лотрек.
Ван Гог и без абсента отличался эмоциональной неустойчивостью, а после приобщения к этому напитку причиной его все более частых припадков стали длительные запои. Однажды, когда Ван Гог и Гоген, по обыкновению, пили абсент, Гоген сообщил о своем отъезде на Таити. Винсент воспринял решение друга как предательство, швырнул в него стакан, а потом едва не зарезал опасной бритвой. Гоген чудом успел убежать. Тогда Ван Гог отрезал мочку своего уха, завернул ее в тряпку и понес «подарок» в бордель, где они часто бывали с Гогеном. Там он вручил его одной из проституток. После такого «подвига» Ван Гог оказался в больнице.
Впоследствии приступы безумия стали повторяться все чаще и чаще, тем более что Винсент, вопреки предостережениям врачей, продолжал общаться с «Зеленой феей».
«После первого стакана ты видишь вещи такими, какими тебе хочется.
После второго ты видишь их такими, какими они и не были.
Наконец, ты видишь их такими, какие они есть на самом деле».
Оскар Уайльд о «изумрудной анестезии»
Лолита-львица**
10.03.2013, 20:33
всем советую посетить выстовку_представление картин Ван Гога,это что_то неординарное и такое эмоциональное,Великий меня пофоткал на фоне картин,может даже на днях выставит сюда фотки
Много было выставлено картин? Сколько заплатили за вход?
Лолита-львица**
11.03.2013, 00:17
ОДИН БИЛЕТ СЕЙЧАС СТОИТ 100,НО ЕСЛИ ЗАКАЗЫВАТЬ ЧЕРЕЗ САЙТ ЛЕУМИ ВИЗЫ,ТО ЕСТЬ МИВЦА 1ПЛЮС1,КАРТИН БЫЛО ОЧЕНЬ МНОГО,НО НЕ ЭРМИТАЖ,ЭТО ЦЕЛОЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ
Супер!!!! У нас чтобы попасть на выставку картин известных художников надо ехать в Киев. Надо знать где именно. И стоит к тому же не дешево.
:love:Бесподобно!!!!
да,поразили детали ,которых не видишь в репродукциях- глаза людей,даже младенцев,полные жгущей безкрайней тоски.
пейзажи - прописан и технически и эмоционально,каждый штрих,каждая травинка-былинка
и ещё поразительное ощущение - излишества всего человеческого- природа хороша...а человек не нужен.
и музыка,такая гормоничная,совпадающая
потрясающая инсталляция
Gulzhan**
18.01.2018, 16:06
источник: Газета.Ру (http://www.gazeta.ru/) ,17.01.2018
Найден новый рисунок Ван Гога
Найден новый рисунок Винсента Ван Гога, сообщает музей художника на своем официальном сайте (https://www.vangoghmuseum.nl/en/news-and-press/press-releases/drawing-by-vincent-van-gogh-discovered).
Это «Холм Монмартр с каменоломней», который датируется мартом 1886 года и который хранился в коллекции Van Vlissingen Art Foundation. Его подлинность удалось установить благодаря обширному исследованию, проведенному амстердамским музеем Винсента Ван Гога.
https://pbs.twimg.com/media/DTpuAUdVMAAmD9C.jpg
Кроме того, данная экспертиза позволила подтвердить авторство еще одного похожего рисунка — «Холма Монмартр» (1886), хранившегося в музее.
Теперь обе работы будут показаны в рамках выставки «Импрессионизм и за его пределами. Прекрасное путешествие» в музее Singer Laren.
Ранее сообщалось, что в картине Ван Гога нашли фрагменты кузнечика (https://news.mail.ru/society/31575399/).
Также сообщалось, что в Брюсселе нашли последний фрагмент картины сюрреалиста Рене Магритта «Зачарованная роза», написанной в 1927 году.
Gulzhan**
20.01.2019, 11:00
"Ирисы" Ван Гога. О цветочном шедевре художника
02 декабря 2017
Винсент Ван Гог – знаменитый художник и скандальная фигура в мире искусства XIX в. Сегодня его работы продолжают вызывать споры. Неоднозначность картин и их наполненность смыслами заставляют глубже взглянуть и на них, и на жизнь их создателя.
Детство и семья
Он родился в 1853 г. в Нидерландах, в небольшой деревне Грот-Зюндерт. Отец был протестантским пастором, а мать из семьи переплетчика. Винсент Ван Гог имел 2 младших брата и 3 сестры. Известно, что дома он часто подвергался наказаниям за свой своенравный характер и вспыльчивость. Мужчины в семье художника трудились в церкви либо занимались продажей картин и книг.
С самого детства он был погружен в 2 противоречивых мира – мир веры и мир искусства.
Образование
В возрасте 7 лет старший Ван Гог начал посещать деревенскую школу.
Всего через год он перешел на домашнее обучение, а еще через 3 уехал в школу-интернат.
В 1866 г. Винсент стал учеником колледжа Виллема II. Хотя отъезд и разлука с близкими дались ему нелегко, он добивался определенных успехов в обучении. Здесь он получал уроки рисования. Спустя 2 года, Винсент Ван Гог прервал свое основное образование и вернулся домой.
В дальнейшем им неоднократно предпринимались попытки получить художественное образование, но ни одна из них не увенчалась успехом.
Поиски себя С 1869 по 1876 г., работая продавцом картин в крупной фирме, он жил в Гааге, Париже и Лондоне.
В эти годы он познакомился с живописью очень близко, посещал галереи, ежедневно контактируя с произведениями искусства и их авторами, впервые попробовал себя в роли художника.
После увольнения он трудился в 2 английских школах в качестве учителя и помощника пастора.
Затем вернулся в Нидерланды и продавал книги.
Но большую часть времени тратилась им на рисунки и перевод фрагментов Библии на иностранные языки.
Через полгода, поселившись в Амстердаме у своего дяди Яна Ван Гога, он готовился поступать в университет на отделение теологии.
Однако, достаточно быстро передумал и отправился сначала в Протестантскую миссионерскую школу под Брюсселем, а затем в шахтерский поселок Патюраж в Бельгии.
С середины 80-х гг XIX в. и до конца жизни Винсент Ван Гог активно писал и даже продавал некоторые картины.
Некоторое время в 1888 г. провел в психиатрической лечебнице с диагнозом эпилепсия височных долей.
Общеизвестен инцидент с отрезанием мочки уха, из-за которого он и попал в больницу – Ван Гог после ссоры с Гогеном отделил ее от своего левого уха и отнес знакомой проститутке.
Умер художник в 1890 г. от пулевого ранения.
По некоторым версиям выстрел был произведен им самим.
Автор данной краткой биографии - Шубина Мария
А теперь сама статья Оксаны Копенкиной.
"Ирисы" Ван Гога. О цветочном шедевре художника
https://3.404content.com/resize/730x-/1/A6/ED/1301927161310479400/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/A6/ED/1301927161310479400/fullsize.jpg)
Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889 г. Музей Гетти, Лос-Анджелес
«Ирисы» Ван Гог создал в сложный момент своей жизни. Находясь в лечебнице для душевнобольных в Сен-Реми (юго-восток Франции).
За несколько месяцев до этого он отрезал себе бритвой мочку уха, испытав сильнейший нервный срыв. С тех пор где-то раз в месяц с ним случались припадки. Он впадал в забытье на несколько часов.
Принято считать, что после этого случая Ван Гог потерял рассудок. А значит «Ирисы» написаны безумцем.
«Ирисы» созданы сумашедшим?
Никто не знает, какая болезнь поразила художника. Возможно, он страдал эпилепсией (как его дядя и сестра). Но это значит, что между припадками он был абсолютно вменяем.
А может это были панические атаки. Но когда они проходят, то человек также вполне адекватен.
В любом случае, достаточно посмотреть на его «Ирисы», чтобы убедиться, что это написал человек в здравом уме.
Более того, человек, который всеми фибрами души хотел выздороветь и продолжить работать.
https://3.404content.com/1/81/14/1301927161223185446/fullsize.jpg
Винсент Ван Гог. Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой. Январь 1889 г. Цюрих Кунстхаус музей,
Частная коллекция Ниархоса.
Ведь у Ван Гога была мечта. Он хотел изменить живопись и доказать другим, что его метод работы имеет право на жизнь.
В конце концов, он хотел продавать свои работы, чтобы получить материальную независимость и расплатиться с братом Тео (тот выплачивал ему ежемесячное содержание).
Когда Ван Гог создавал «Ирисы», все эти надежды ещё теплились в нем. Он был уверен, что живопись поможет ему преодолеть недуг.
Поэтому картина такая светлая, позитивная.
В ней отражается настрой художника на лучшее.
В чем особенность «Ирисов» Ван Гога?
На картине мы видим цветочный ковёр. Нет горизонта и неба.
Ван Гог сделал так, чтобы внимание зрителя было приковано только к цветам. Это очень необычный ракурс, который до него почти не встречался в западной живописи.
Но не Ван Гог придумал так писать. Такой ракурс часто встречается у японских мастеров.
Когда художник очень близко приближает зрителя к объекту. А фон при этом нейтральный.
Так работал знаменитый Кацусика Хакусай.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/8B/62/1301927161196971045/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/8B/62/1301927161196971045/fullsize.jpg)
Кацусика Хакусай. Ирисы и кузнечик. 1820-е гг. Музей Метрополитен, Нью-Йорк
А вот после Ван Гога такая техника встречается чаще.
Клод Моне напишет не одну подобную картину. В том числе с ирисами.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/61/03/1301927161374704682/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/61/03/1301927161374704682/fullsize.jpg)
Клод Моне. Ирисы и кувшинки. 1914-1917 гг. Частная коллекция
Эту же идею подхватят и представители модерна. Среди которых самым ярким был Густав Климт.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/6A/DB/1301927161328829481/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/6A/DB/1301927161328829481/fullsize.jpg)
Густав Климт. Цветущий сад. 1907 г. Фонд Ро для стран третьего мира, Цюрих
Но «Ирисы» Ван Гога интересны не только ракурсом.
Если их сравнивать с работой Моне, то сразу бросается в глаза разница в изображении цветов.
У Моне цветы написаны нечетко, в импрессионистской манере. Лишь сочный, почти светящийся цвет выделяет их в пространстве.
У Ван Гога цветы более реалистичные и правдоподобные.
https://4.404content.com/1/A7/6A/1301927161255691303/fullsize.jpg
Винсент Ван Гог. Ирисы (фрагмент). 1889 г.
https://4.404content.com/1/E5/EC/1301927162482525227/fullsize.jpg
Клод Моне. Ирисы и водяные лилии (фрагмент)
При этом земля написана совсем в другой технике. Раздельными, разноцветными мазками.
В результате у нас создаётся впечатление рыхлости почвы.
Только каких оттенков здесь нет. Пудровый, розовый, красный, желтый, коричневый.
И даже местами синий. Такая техника чем-то похожа на пуантилизм.
https://4.404content.com/1/E4/85/1301927162852148269/fullsize.jpg
Ван Гог. Ирисы (деталь). 1889 г. Музей Гетти, Лос-Анджелес
Это когда художник рисует отдельными точками или мазками разных цветов. С расчетом, что на расстоянии несмешанные краски соединятся в единую цветовую массу.
Одним из самых знаменитых пуантилистов был Поль Синьяк. Который как раз и познакомил Ван Гога с техникой разделения цвета.
https://3.404content.com/1/B6/CA/1301927162778747948/fullsize.jpg
Поль Синьяк. Красный буек. 1895 г. Музей д’Орсе, Париж
Это весьма интересно. До Ван Гога ещё никто не соединял на одном полотне две такие разные техники. Реализм и пуантилизм.
Но он их как бы смягчил. Поэтому ничего не отталкивает. Как будто только так и можно было написать эти ирисы и почву.
Это ещё раз говорит о том, насколько Ван Гог стремился учиться у других. Но при этом все перерабатывал на свой лад. Он сознательно искал новый путь.
Согласитесь, на такое сумасшедший человек вряд ли способен.
Есть ли в «Ирисах» зашифрованное послание?
Наверняка вы обратили внимание, что среди синих цветов растёт одинокий белый ирис. Что Ван Гог хотел этим сказать? Нас так и подмывает искать в этом скрытый смысл.
https://3.404content.com/1/73/3F/1301927162870760494/fullsize.jpg
Может художник так обозначает собственное одиночество?
Ведь никто не верил в него. Кроме его брата Тео и его самого.
Вряд ли. Ван Гог не любил символику. Стремился рисовать только реальный мир.
Ему была важнее выразительность.
То есть возможность через цвет и форму выразить суть вещей. То, как он ее видел и понимал.
Поэтому он так легко отступал от реалистичности ради этой сути. Яркие цвета («Подсолнухи»).
https://4.404content.com/1/B6/C0/1301927164539307055/fullsize.jpg
Гипертрофированные черты лиц («Едоки картофеля»)
https://3.404content.com/1/53/62/1301926319485092899/fullsize.jpg
А вот специально что-то добавлять, чтобы зашифровать некое послание, он не хотел.
Поэтому почти всегда писал с натуры, а не по памяти.
Исключением является лишь «Звездная ночь».
https://4.404content.com/1/FD/69/1301927011959964708/fullsize.jpg
И то лишь потому, что Ван Гог не мог выйти ночью из лечебницы. И невольно ему пришлось подключать воображение.
Так что белый ирис художник добавил для того, чтобы подчеркнуть природное разнообразие. Не более того.
Недаром помимо ирисов на картине есть ещё и бархотки.
История «Ирисов» со смерти Ван Гога до наших дней
Нам очень повезло, что «Ирисы» дошли до нас.
Дело в том, что Ван Гог немало работ, созданных в Сен-Реми, подарил его обитателям.
Главному врачу, его сыну и даже некоторым больным.
Судьба многих этих картин весьма печальна. Ведь все думали, что это лишь картинки больного человека.
И обращались с ними соответствующе.
Так, сын врача использовал картины Ван Гога в качестве мишеней, нещадно их расстреливая.
А местный фотограф, увлекающийся живописью, соскоблил краску с десятка картин Ван Гога.
После смерти художника «Ирисы» оказались у его матери. И опять чудо, что они это пережили.
Дело в том, что мать Ван Гога не понимала творчества сына.
Когда после смерти мужа она переезжала в другой город, то оставила на чердаке несколько десятков его ранних работ.
Они ей были просто не нужны. Их судьба до сих пор неизвестна.
После ее смерти в 1907 году картину купил коллекционер за 300 франков.
А уже в 1990 году она досталась музею Гетти (Лос-Анджелес).
За … 54 млн. долларов.
Автор: Оксана Копенкина
Источник (http://arts-dnevnik.ru/irisy-van-gog/)
Gulzhan**
20.01.2019, 11:07
Семь шедевров Ван Гога с интересной судьбой30 марта 1853 года родился великий нидерландский художник-постимпрессионист, при жизни так и не познавший ни славы, ни денег
АННА УДОВИДЧЕНКО (https://www.kp.kg/daily/author/828039/)
«НОЧНАЯ ТЕРРАСА КАФЕ» (1888)
Музей Креллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды
Желтый цвет и ночное небо – в этой картине соединились две страсти Ван Гога. Кафе городка Арле он писал три ночи подряд. Прямо на улице. «Ночь гораздо живее и богаче красками, чем день», - делился с братом в письме. Кстати, рисуя ночное небо, художник не использовал ни грамма черной краски. В 90-х кафе было отреставрировано, выкрашено в желтый цвет. Называться стало "Кафе Ван Гога".
https://s13.stc.all.kpcdn.net/share/i/4/1469751/wx1080.jpg
«ПОРТРЕТ ДОКТОРА ГАШЕ» (1890)
Частная коллекция. Продан в 1990 году за $82,5 млн.
Картина написана незадолго до смерти. На ней изображен Поль Гаше, последний лечащий врач художника. Он сидит с веточкой растения дигиталис, из которого готовил лечебное снадобье для Ван Гога. Доктор Гаше очень хорошо разбирался в живописи, но сам так и не смог стать хорошим художником.
Портрет сменил несколько музеев, пока не попал к японскому коллекционеру. Тот заплатил на аукционе рекордную сумму (целых 15 лет картина считалась самой дорогой в мире) и завещал кремировать картину после его смерти. Потребовалось вмешательство ЮНЕСКО и правительства Японии, чтобы шедевр был сохранен. Имя нынешнего владельца не называется. Вторая версия портрета украшает коллекцию музея Орсе в Париже.
https://s13.stc.all.kpcdn.net/share/i/4/1469749/wx1080.jpg
«ВЕТКИ ЦВЕТУЩЕГО МИНДАЛЯ» (1890)
Музей Ван Гога в Амстердаме
Это подарок брату к рождению сына, названного Винсентом, в честь дяди. Ван Гог хотел, чтобы молодые родители повесили картину над своей кроватью как символ новой жизни, ведь миндаль начинает цвести очень рано. К тому же ветки нарисованы так, как будто ты лежишь под деревом и видишь сквозь них небо.
https://s14.stc.all.kpcdn.net/share/i/4/1469752/wx1080.jpg
Это подарок брату к рождению сына
«ПОДСОЛНУХИ» (1888)
Национальная галерея Лондона. Куплены в 1924 году за «смешные» 1308 фунтов.
Визитная карточка художника. Ван Гог нарисовал три серии картин с подсолнухами: лежащие цветы - в Париже в 1887-м, подсолнухи в вазе - в Арле в 1888-м и несколько их копий. Всего было 11 картин, сохранилась лишь часть. Натюрморты в Арле, говорят, художник задумывал иначе, с натурщицами. Но барышни не явились, еще и ветер поднялся. Ван Гог взял охапку ярких цветов, сунул в вазу и стал их рисовать. Четырьмя натюрмортами с подсолнухами украсил свой дом к приезду Поля Гогена. Два из них Гоген впоследствии купил.
https://s13.stc.all.kpcdn.net/share/i/4/1469743/wx1080.jpg
"Подсолнухи"
«ЗВЕЗДНАЯ НОЧЬ» (1889)
Музей современного искусства в Нью-Йорке.
Картина создана в лечебнице для душевнобольных в Сен-Реми, где Ван Гог лечился после истории с отрезанным ухом. Одна из немногих работ, написанная не с натуры. Ведь ночью пациентов на улицу не выпускали, только днем. Из окна своей палаты Ван Гог видел кусок неба и звезды. Остальное «дорисовало» воображение. Художник считал, что и цветок, и камень, и даже космос – все в мире имеет душу. Вот и его «Звездная ночь» как будто «дышит». К слову, вихри на небе Ван Гога, считают некоторые исследователи, не что иное как турбулентность. Подобные завихрения изображал еще один гений – Леонардо да Винчи.
«Глядя на звезды, я всегда мечтаю. Почему, спрашиваю я себя, эти точки света на небосводе недостижимы для нас? Может быть, чтобы вознестись к ним, нужно умереть?» - писал Ван Гог брату Тео.
https://s12.stc.all.kpcdn.net/share/i/4/1469741/wx1080.jpg
«Звездная ночь»
«ИРИСЫ» (1889)
Музей Гетти в Лос-Анджелесе. Проданы в 1990-м за $54 млн.
Появились там же, в Сен-Реми. Чудом «Ирисы» дожили до нашего времени. Дело в том, что немало работ того периода художник просто раздаривал - врачам, пациентам... Люди же считали их картинками сумасшедшего и обращались как ни попадя. После смерти Ван Гога «Ирисы» были переданы его матери. Но она никогда не ценила ни сына, ни его творчество. Переезжая, попросту бросила на чердаке несколько его ранних работ. «Ирисы» все же забрала с собой. В 1907 году картину купил коллекционер за 300 франков, а почти через 80 лет она досталась музею за баснословные 54 миллиона долларов.
https://s15.stc.all.kpcdn.net/share/i/4/1469753/wx1080.jpg
«Ирисы»
«АВТОПОРТРЕТ С ОТРЕЗАННЫМ УХОМ И ТРУБКОЙ» (1889)
Частная коллекция в Чикаго. Продан в конце 1990-х годов за $80-90 млн.
Ван Гог мечтал создать школу-мастерскую для единомышленников, главным в которой будет Гоген. Два мастера стали работать вместе под одной крышей. Но ужиться не смогли. Слишком эмоциональный Ван Гог постоянно спорил. Самоуверенного Гогена это раздражало. Не выдержав ежедневных ссор, он уехал. Обезумевший Ван Гог отрезал себе мочку уха. Этот поступок не такой уж странный, как может показаться. В Арли, где тогда жил художник, во время корриды быков не убивали, как в Испании, а отрезали ухо и вручали трофей тореадору. Смысл жеста Ван Гога - я проиграл. А мочку он отнес и вручил проститутке, которая предпочитала ему «победителя» Гогена. После того нервного срыва и был написан автопортрет.
https://s11.stc.all.kpcdn.net/share/i/12/10416351/inx960x640.jpg
Gulzhan**
22.02.2019, 20:49
«Печаль будет длиться вечно»: как на самом деле умер Винсент Ван Гог
11 февраля 2019
Жизнь, смерть и творчество Винсента Ван Гога изучены достаточно хорошо. О великом голландце написаны десятки книг и монографий, защищены сотни диссертации и снято несколько фильмов. Несмотря на это, исследователи постоянно находят новые факты из жизни художника. Недавно исследователи поставили под сомнение каноническую версию о самоубийстве гения и выдвинули свою версию.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/54/88/1618236016487302829/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/22/A5/1618241056304531204/fullsize.jpg)
Исследователи биографии Ван Гога Стивен Найфи (Steven Naifeh) и Грегори Уайт Смит (Gregory White Smith), считают, что художник не покончил жизнь самоубийством, а стал жертвой несчастного случая. К такому выводу ученые пришли после того, как провели масштабную поисковую работу и изучили множество документов и воспоминаний очевидцев и друзей художника.
https://3.404content.com/1/25/E4/1618236015745173162/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/8D/8A/1618241059265185541/fullsize.jpg)
Грегори Уайт Смит и Стиве Найфи
Свою работу Найфи и Уайт Смит оформили в виде книги, получившей название «Ван Гог. Жизнь». Работа над новой биографией нидерландского художника заняла более 10 лет, несмотря на то, что ученым активно помогали 20 исследователей и переводчиков.
https://3.404content.com/1/D6/07/1618236016108766892/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/A7/91/1618241062256248582/fullsize.jpg)
В Овер-сюр-Уаз бережно хранят память о художнике
Известно, что смерть настигла Ван Гога в гостинице небольшого города Овер-сюр-Уаз, расположенного в 30 км от Парижа. Считалось, что 27 июля 1890 года художник отправился на прогулку по живописным окрестностям, в ходе которой выстрелил себе в область сердца. Пуля не достигла цели и прошла ниже, поэтому ранение оказалось хоть и тяжелым, но не привело к немедленной смерти.
Винсент Ван Гог «Пшеничное поле со жнецом и солнцем». Сен-Реми, сентябрь 1889
Раненный Ван Гог вернулся в свой номер, куда владелец гостиницы вызвал врача. На следующий день в Овер-сюр-Уаз приехал Тео, брат художника, на руках которого тот скончался 29 июля 1890 года, в 1.30 ночи, спустя 29 часов после рокового выстрела. Последними словами, которые произнес Ван Гог, была фраза «La tristesse durera toujours» (Печаль будет длиться вечно).
https://4.404content.com/1/D0/63/1618236016020424363/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/F7/7C/1618241065657304839/fullsize.jpg)
Овер-сюр-Уаз. Таверна «Раву» на втором этаже которого скончался великий голландец
Но согласно исследованиям Стивен Найфи, Ван Гог отправился на прогулку по пшеничным полям на окраинах Овер-сюр-Уаз вовсе не для того, чтобы свести счеты с жизнью.
«Люди, которые были с ним знакомы, считали, что его случайно убила пара местных подростков, но он решил их защитить и взял вину на себя».
Так считает Найфи, ссылаясь на многочисленные упоминания этой странной истории очевидцами. Было ли у художника оружие? Вероятнее всего было, так как Винсент однажды приобрел револьвер для отпугивания стай птиц, часто мешавших ему рисовать с натуры на природе. Но при этом никто не может с уверенностью сказать, брал ли Ван Гог оружие с собой в тот день.
https://4.404content.com/1/D7/A3/1618236015334131368/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/F1/AA/1618241068565530376/fullsize.jpg)
Крошечная каморка, в которой провел последние дни Винсент Ван Гог, в 1890 году и сейчас
Впервые версию о неосторожном убийстве выдвинул еще в 1930 году Джон Ренвальд, известный исследователь биографии живописца. Ренвальд посетил город Овер-сюр-Уаз и поговорил с несколькими жителями, которые еще помнили трагический случай.
Также Джон смог получить доступ к медицинским записям доктора, осматривавшего раненого в его номере. Согласно описанию раны, пуля вошла в брюшную полость в верхней части по траектории, близкой к касательной, что совсем не характерно для случаев, когда человек стреляет в себя сам.
https://3.404content.com/1/51/C0/1618236015747532457/fullsize.jpg
Могилы Винсента и его брата Тео, пережившего художника всего на полгода
Стивен Найфи в книге выдвигает очень убедительную версию происшедшего, в которой виновниками смерти гения стали его юные знакомые.
«Было известно, что эти двое подростков в то время дня часто ходили выпивать с Винсентом. У одного из них был ковбойский костюм и неисправный пистолет, с которым он играл в ковбоя».
Ученый считает, что неосторожное обращение с оружием, еще и неисправным, привело к непроизвольному выстрелу, которым и был смертельно ранен в живот Ван Гог. Вряд ли подростки хотели смерти своего старшего друга — скорее всего, произошло убийство по неосторожности. Благородный художник, не желая ломать жизнь юношам, взял вину на себя, а парням велел помалкивать.
ИСКУССТВО
Gulzhan**
07.04.2022, 19:51
Ван Гог. Пейзажи, цветы, портреты...
05 апреля 2022
Ван Гог . Пейзажи, цветы, портреты...
Винсент Виллем Ван Гог (Vincent Willem van Gogh) – нидерландский художник, заложивший основы направления постимпрессионизма, во многом определивший принципы творчества современных мастеров.
Родился 30 марта 1853г. Умер 29 июля в 1890 г. За 10 лет творчества появилось свыше 2100 работ, среди которых порядка 860 выполнено маслом. Ван Гог стал родоначальником экспрессионизма, постимпрессионизма, его принципы легли в основу фовизма и модернизма.
https://4.404content.com/resize/730x-/1/39/2D/2450995918362117863/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/39/2D/2450995918362117863/fullsize.jpg)«Пшеничное поле с воронами» 1890 г.
https://3.404content.com/1/52/28/2450995918320436965/fullsize.jpg
«Валуны и дуб» 1888 г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/3A/48/2450995916070455005/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/3A/48/2450995916070455005/fullsize.jpg)
«Красные виноградники в Арле» 1889г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/89/AD/2450995916396299998/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/89/AD/2450995916396299998/fullsize.jpg)
«Звездная ночь» 1889г.
https://4.404content.com/1/B2/0B/2450995918125926116/fullsize.jpg
«Кипарисы» 1889г. холст,масло 93.4 x 74 см.
https://4.404content.com/1/32/C6/2450995917627852514/fullsize.jpg
«Церковь в Овере» 1890г.
https://4.404content.com/resize/730x-/1/C7/F7/2450995918096565987/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/C7/F7/2450995918096565987/fullsize.jpg)
«Ирисы» 1889г.
https://4.404content.com/1/A7/E2/2450995916440078048/fullsize.jpg
«Два срезанных подсолнуха». сентябрь 1887г.
https://3.404content.com/1/73/17/2450995916402329311/fullsize.jpg
«Ваза с двенадцатью подсолнухами» август 1888г.
https://3.404content.com/1/C3/7E/2450995916680464097/fullsize.jpg
«Ваза с пятнадцатью подсолнухами» 1889г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/01/A4/2450995918746683115/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/01/A4/2450995918746683115/fullsize.jpg)
«Ваза с розами». май 1890г.
https://4.404content.com/resize/730x-/1/49/0A/2450995918596474601/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/49/0A/2450995918596474601/fullsize.jpg)
«Ваза с ирисами». май 1890г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/22/D1/2450995918609057514/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/22/D1/2450995918609057514/fullsize.jpg)
«Зеленое пшеничное поле с кипарисом», 1889 Национальная галерея в Праге
https://4.404content.com/resize/730x-/1/7C/9E/2450995919025080044/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/7C/9E/2450995919025080044/fullsize.jpg)
«Пейзаж в Овере после дождя», Ван Гог, 1890г. Музей изобразительных искусств им. Пушкина
https://3.404content.com/1/EA/01/2450995919041595117/fullsize.jpg
«Портрет папаши Танги» 1887г.
https://4.404content.com/1/97/78/2450995919841658612/fullsize.jpg
«Старик в печали. На пороге вечности» 1890г.
https://4.404content.com/1/02/BE/2450995918428178152/fullsize.jpg
«Портрет матери» октябрь 1888г.
https://3.404content.com/1/98/CA/2450995919107655406/fullsize.jpg
«Теодор Ван Гог, отец Винсента» 1881г.
https://4.404content.com/1/ED/2F/2450995919683585777/fullsize.jpg
«.Портрет женщины с распущенными волосами». Декабрь 1885г .
https://4.404content.com/1/FC/EA/2450995919773763314/fullsize.jpg
«Девушка в белом» 1890г. Национальная галерея искусств, Вашингтон, США
https://4.404content.com/1/53/30/2450995918346127078/fullsize.jpg
«Арлезианка, мадам Жино с книгами» 1889г. 91.4×73.7 см.
https://3.404content.com/1/28/1A/2450995919516600048/fullsize.jpg
«Женская фигура (Син)», 1883г. Музей Крёллер-Мюллер в Оттерло, Гелдерланд
https://3.404content.com/1/14/3B/2450995919841920755/fullsize.jpg
«Портрет доктора Рея». 1889г.
https://3.404content.com/1/0C/07/2450995919366391535/fullsize.jpg
«Портрет Армана Рулена» 1888 г.Холст, масло, 65×54.1 см. Винсент Виллем. Альтернативное название «Арман Рулен»
https://4.404content.com/1/E7/63/2450995920522708727/fullsize.jpg
«Портрет доктора Гаше». июнь 1890г.
https://4.404content.com/1/93/3E/2450995920470279926/fullsize.jpg
«Портрет Жозефа Рулена» (вариант) .1889г. 65 × 54 см.
https://4.404content.com/1/8D/F1/2450995920924837628/fullsize.jpg
«Портрет почтальона Жозефа Рулена» 1888г. 91.2 × 65.3 см.
https://4.404content.com/1/64/21/2450995920531097336/fullsize.jpg
«Портрет Поля-Эжена Милле» 1888г. 60×49 см.
https://4.404content.com/1/14/E4/2450995920981198589/fullsize.jpg
«Портрет Папаши Танги» 1888г. Музей Родена, Париж
https://4.404content.com/1/F5/9F/2450995920821028603/fullsize.jpg
«Букет цветов в вазе» 1890г. холст, масло.
https://3.404content.com/1/B9/37/2450995920310896373/fullsize.jpg
«Старик в цилиндре» 1882г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/BD/AB/2450995920741074681/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/BD/AB/2450995920741074681/fullsize.jpg)
«Берег в Схевенингене в тихую погоду» 1882 г. Холст, масло. 35.5 x 49.5см. Частная коллекция
https://4.404content.com/1/AB/7F/2450995920788784890/fullsize.jpg
«Вид на море в Схевенингене» 1882 г. Холст, масло. 34.5 x 51.0 см. Музей Винсента Ван Гога, Амстердам
https://4.404content.com/resize/730x-/1/F6/64/2450995923108759301/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/F6/64/2450995923108759301/fullsize.jpg)
«Лежащая корова» 1883 г. Холст, масло. 30.0 x 50.0 см. Частная коллекция
https://3.404content.com/resize/730x-/1/42/BC/2450995920994567934/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/42/BC/2450995920994567934/fullsize.jpg)
«Крыши. Вид из мастерской» 1882г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/85/3A/2450995924919650054/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/85/3A/2450995924919650054/fullsize.jpg)
«Мосты через Сену в Аньере» 1887г.
https://4.404content.com/1/7E/67/2450995922094786305/fullsize.jpg
«Сеятель по мотивам Милле» 1881г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/20/C0/2450995921261168384/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/20/C0/2450995921261168384/fullsize.jpg)
«Олеандры» 1888г. холст, масло. 60.3 x 73.7 см.
https://3.404content.com/1/16/6E/2450995923053184772/fullsize.jpg
«Розы» 1890г. холст, масло. 93 x 74 см.
https://4.404content.com/resize/730x-/1/B7/50/2450995922790254339/fullsize.jpg
(https://4.404content.com/1/B7/50/2450995922790254339/fullsize.jpg)
«Шахтеры» 1880г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/77/79/2450995921237051135/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/77/79/2450995921237051135/fullsize.jpg)
«Пшеничное поле с кипарисами». 1889г.
https://3.404content.com/resize/730x-/1/A8/5B/2450995922479351554/fullsize.jpg
(https://3.404content.com/1/A8/5B/2450995922479351554/fullsize.jpg)
«Закат в Монмажуре», 1888г.
Биография Ван Гога любителям искусства знакома,постов здесь было много, на этот раз просто картины, для просмотра.
Из собственных загрузок с просторов Интернета.
И, если не удалят,то вот этот фильм.
Ван Гог. С любовью, Винсент (2017)
На протяжении долгого времени противоречивый характер Винсента ван Гога приводил в недоумение окружавших его людей.
Воспитатели, знавшие его в детском возрасте, сказали бы, что мальчик странен и из него не получится ничего путного. Посторонние заявили бы, что ребенок очарователен и тих, да еще обладает добрым сердцем. Удивительно, но будущий мастер кисти даже не думал заниматься живописью, так как первым местом его карьеры стала дилерская фирма, занимавшаяся продажей предметов искусства.
По долгу службы юноше часто приходилось посещать выставки именитых художников. Наконец, он решает самостоятельно взяться за палитру и попробовать себя в волнующем душу занятии.
С этого момента появляется новый Винсент, стремящийся перенести на мольберт всю красоту и сложность окружающей природы. Воздушные мазки на картинах или же мрачные тона полотен - все они отражают не только многообразие линий и форм. Прежде всего, они отчетливо выражают внутреннее состояние одержимо рисующего человека. Живописец был посмертно признан гением, но как воспринимали друзья и коллеги по ремеслу его манеру полностью погружаться в свое творчество? Был ли он дорог хоть кому-нибудь в этом мире?
Это первый в мире полностью нарисованный масляными красками на холсте анимационный полнометражный фильм. источник (https://www.youtube.com/watch?v=jruelN0e1fM)
Команда из 100 художников создавала каждый из 62450 кадров масляными красками на холсте в той же технике, в которой работал сам Ван Гог.
Год: 2017 Страна: Великобритания, Польша
Жанр: драма, криминал, биография
Режиссер: Дорота Кобела, Хью Велчман
В ролях: Дуглас Бут, Josh Burdett, Холли Эрл, Robin Hodges, Крис О'Дауд, Джон Сешнс, Хелен МакКрори, Элинор Томлинсон, Эйдан Тернер, Сирша Ронан Роли дублировали: Максим Матвеев, Александр Носков, Владимир Антоник, Валерий Сторожик, Ирина Горбачева
https://youtu.be/jruelN0e1fM:qip_fn:
ИСКУССТВО
Powered by vBulletin® Version 4.2.6 by vBS Copyright © 2024 vBulletin Solutions Inc. All rights reserved. Перевод: zCarot