Пyмяyx**
29.09.2013, 00:33
http://smallbay.ru/images8/reni_00_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_00.jpg)
Рени ГвидоКартины и биография
Гвидо Рени (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_00.html)
http://smallbay.ru/images8/reni_01_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_01.jpg)
Рени Гвидо (4 ноября 1575, Кальвенцано — 18 августа 1642, Болонья), итальянский живописец болонской школы, мастер барокко. Учился у Карраччи и Феррантини.
Рени был выпускником Болонской академии художеств, проводником и наследником ее живописной традиции и педагогической системы. Непосредственно Рени учился у Аннибале Карраччи, был, как и его учитель, поклонником античности и Рафаэля. Работы раннего периода (до 1600) носят, скорее, ученический характер и демонстрируют большую зависимость от стиля наставника.
После переезда в Рим открывается блестящий период деятельности Рени. Сначала Гвидо Рени помогает Карраччи в росписях Галереи Фарнезе, постигая иные пути соединения идеала и реальности, изучает живопись Караваджо в церквях «вечного города», наслаждается его великим классическим наследием. После смерти учителя в 1609 году, Гвидо Рени, завоевав уже известность, станет фактически главой живописной школы Рима, центральной фигурой в кругу работающих здесь болонских мастеров.
В своих алтарных образах и станковых полотнах, исполненных на заказ, Рени (http://smallbay.ru/reni.html) пытается примирить принципы болонцев и нововведения Караваджо. Об этом свидетельствуют, например, большой алтарный образ «Распятие святого Петра» (1604-1605, Рим, Ватиканская пинакотека) и полотна на мифологический сюжет «Давид с головой Голиафа» (1605, Лувр) и «Самсон-Победитель» (1611-1612, Болонья, Национальная пинакотека). В первом Рени почти повторяет композицию Караваджо из римской церкви Санта Мария дель Пополо. В этих работах художник прежде всего акцентирует нравственные принципы, лежащие в основе поступков героев, эффектно подчеркивает характерные детали, использует сильный контраст света и тени. И вместе с тем, спокойная поза, например, Давида, задумчиво стоящего между колонной и пилястрой, далекая от выражения трагической смерти, как у Караваджо, голова Голиафа, переданы в манере болонской школы. Верность увлечению традицией Караваджо проявилась и в известном полотне Гвидо Рени «Избиение младенцев» (1612, Болонья, Пинакотека).
http://smallbay.ru/images8/reni_02_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_02.jpg)
Святой Франциск и ангел (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_01.html)
1605-1607, Пинакотека, Болонья
Смерть Екатерины Александрийской (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_02.html)
1607, Музей Диочезано, Албенья
http://smallbay.ru/images8/reni_03_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_03.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_04_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_04.jpg)
Аталанта и Гиппоменей (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_03.html)
1611, Музей Прадо, Мадрид
Избиение младенцев (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_04.html), 1611
Пинакотека, Болонья
http://smallbay.ru/images8/reni_05_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_05.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_06_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_06.jpg)
Самсон-Победитель (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_05.html)
1611-1612, Пинакотека, Болонья
Фортуна, дарующая любовь (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_06.html)
1622, Картинная галерея, Ватикан
Динамичная композиция картины подчинена действию, объединяющему всех персонажей. Попытка драматизации действия в духе Караваджо, приобрела у Рени, как и у болонцев, театральную аффектацию. Особенно выразительна фигура матери с младенцем на руках, с криком убегающей от убийцы, с занесенном ножом. Фон картины художника напоминает красивую сценическую декорацию. В некоторых работах Гвидо Рени этого времени появляется больше повествовательности, обилие бытовых деталей («Моисей и сбор манны небесной», 1614-1615, Равенна, собор), но фигуры главных персонажей по-прежнему хорошо смотрятся издали. Глубокий пиетет Гвидо Рени к изучению наследия античности и Рафаэля проявился в росписи плафона палаццо Роспильози («Аврора», 1613-1614). Грация легких, словно парящих фигур, гармония ритма композиционного строя, чистые светлые тона красок придают изысканную красоту этой фреске живописца, пополнившей галерею шедевров, созданных в Риме болонскими мастерами.
http://smallbay.ru/images8/reni_07_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_07.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_08_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_08.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_09_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_09.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_10_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_10.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_11_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_11.jpg)
Портрет Беатриче Ченчи (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_07.html), 1597-1599
Святая Цецилия (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_08.html)
1606
Лот и его дочери (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_09.html)
1615
Моисей и сбор манны небесной (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_10.html), 1615
Юный Бахус (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_11.html)
1615-1620
Богатая палитра цвета, динамика, присущи известному полотну Рени — «Аталанта и Гиппоменей» (1622-1625, Неаполь, Национальный музей, галерея Каподимонте, второй вариант — Прадо, Мадрид). Скрещенные и ярко освещенные холодным светом фигуры переданы в резких движениях, эффектно выделяются на коричнево-голубом фоне земли и неба. Развевающиеся края их пеплосов тоже привносят острую динамику в композицию. На протяжении всего творчества Рени будет сохранять верность своей стилистике, основанной на богатой палитре ярких холодных цветов и динамичной композиции. Хотя в этот период живописная манера художника приобретет большую утонченность: краски станут более прозрачными, образы более печальными и нежными. Лучшие свои картины Рени отсылал в церкви Болоньи и другие города, что способствовало распространению влияния его манеры. Кроме того, работы Рени много копировали его многочисленные ученики.
http://smallbay.ru/images8/reni_12_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_12.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_13_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_13.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_14_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_14.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_15_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_15.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_16_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_16.jpg)
Похищение Деяниры (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_12.html)
1621
Иосиф и младенец Иисус (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_13.html), 1620-е
Притча о Сусанне и старцах (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_14.html)
1620-е
Проказник Бахус (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_15.html)
1622
Смерть Клеопатры (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_16.html)
1625
Характерным примером поздней манеры Рени может служить полотно «Похищение Елены» (1631, Музей Лувр, Париж), исполненное для Болоньи. Композиция приобретает в нем большую статику: она обрела строгую выверенность и совершенное равновесие всех элементов — цвета, света, рисунка, что свидетельствует об усилении классицистического начала. Образы наделены благородной красотой и изнеженной грацией. Кажется, что они движутся под звучащую музыку барочных театральных мелодрам.
Рени был учителем целого ряда живописцев, Лаури, Лолли, Динарелли, Элизабеты Сирани, Джесси, Сементи, Марескатти, Руджиери, Кантарини, Лафранко, Читтадини и многих других. Из картин Гвидо Рени, кроме вышеупомянутых, наибольшей известностью пользуются: «Подвиги Геркулеса» (Музей Лувр, Париж), «Се человек» (Картинная галерея, Дрезден), «Клеопатра» (Палаццо Питти, Флоренция), собственный портрет (Капитолийский музей, Рим) и женский портрет (Музей Прадо, Мадрид).
http://smallbay.ru/images8/reni_17_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_17.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_18_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_18.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_19_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_19.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_20_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_20.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_21_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_21.jpg)
Мария Магдалина и ангелы (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_17.html), 1633
Апостол Матфей и ангел (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_18.html), 1635
Похищение Елены (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_19.html)
1626-1629
Святой Иероним и ангел (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_20.html), 1635
Портрет дамы в образе сивиллы (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_21.html), 1640
В Государственном Эрмитаже имеется одиннадцать картин Рени, из которых лучшими могут считаться: «Поклонение пастырей», «Поклонение волхвов», «Святое семейство на пути в Египет», «Апостол Петр», «Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии», «Святой Иероним», «Похищение Европы» и «Юность Богоматери». Живописец Гвидо Рени известен также как гравер; им были исполнены эстампы «Богоматерь с младенцем», по собственной картине, и «Святое семейство» с картины Аннибале Карраччи. Гвидо Рени был ярким мастером болонской школы живописи. Он стал одним из образцов для подражания в системе европейского академического обучения в 17-19 веков, как самый верный последователь классицистического принципа соединения идеализации и натурности. Искусство Гвидо Рени оказало большое влияние на мастеров академического направления в европейском искусстве.
Рени ГвидоКартины и биография
Гвидо Рени (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_00.html)
http://smallbay.ru/images8/reni_01_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_01.jpg)
Рени Гвидо (4 ноября 1575, Кальвенцано — 18 августа 1642, Болонья), итальянский живописец болонской школы, мастер барокко. Учился у Карраччи и Феррантини.
Рени был выпускником Болонской академии художеств, проводником и наследником ее живописной традиции и педагогической системы. Непосредственно Рени учился у Аннибале Карраччи, был, как и его учитель, поклонником античности и Рафаэля. Работы раннего периода (до 1600) носят, скорее, ученический характер и демонстрируют большую зависимость от стиля наставника.
После переезда в Рим открывается блестящий период деятельности Рени. Сначала Гвидо Рени помогает Карраччи в росписях Галереи Фарнезе, постигая иные пути соединения идеала и реальности, изучает живопись Караваджо в церквях «вечного города», наслаждается его великим классическим наследием. После смерти учителя в 1609 году, Гвидо Рени, завоевав уже известность, станет фактически главой живописной школы Рима, центральной фигурой в кругу работающих здесь болонских мастеров.
В своих алтарных образах и станковых полотнах, исполненных на заказ, Рени (http://smallbay.ru/reni.html) пытается примирить принципы болонцев и нововведения Караваджо. Об этом свидетельствуют, например, большой алтарный образ «Распятие святого Петра» (1604-1605, Рим, Ватиканская пинакотека) и полотна на мифологический сюжет «Давид с головой Голиафа» (1605, Лувр) и «Самсон-Победитель» (1611-1612, Болонья, Национальная пинакотека). В первом Рени почти повторяет композицию Караваджо из римской церкви Санта Мария дель Пополо. В этих работах художник прежде всего акцентирует нравственные принципы, лежащие в основе поступков героев, эффектно подчеркивает характерные детали, использует сильный контраст света и тени. И вместе с тем, спокойная поза, например, Давида, задумчиво стоящего между колонной и пилястрой, далекая от выражения трагической смерти, как у Караваджо, голова Голиафа, переданы в манере болонской школы. Верность увлечению традицией Караваджо проявилась и в известном полотне Гвидо Рени «Избиение младенцев» (1612, Болонья, Пинакотека).
http://smallbay.ru/images8/reni_02_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_02.jpg)
Святой Франциск и ангел (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_01.html)
1605-1607, Пинакотека, Болонья
Смерть Екатерины Александрийской (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_02.html)
1607, Музей Диочезано, Албенья
http://smallbay.ru/images8/reni_03_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_03.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_04_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_04.jpg)
Аталанта и Гиппоменей (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_03.html)
1611, Музей Прадо, Мадрид
Избиение младенцев (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_04.html), 1611
Пинакотека, Болонья
http://smallbay.ru/images8/reni_05_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_05.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_06_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_06.jpg)
Самсон-Победитель (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_05.html)
1611-1612, Пинакотека, Болонья
Фортуна, дарующая любовь (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_06.html)
1622, Картинная галерея, Ватикан
Динамичная композиция картины подчинена действию, объединяющему всех персонажей. Попытка драматизации действия в духе Караваджо, приобрела у Рени, как и у болонцев, театральную аффектацию. Особенно выразительна фигура матери с младенцем на руках, с криком убегающей от убийцы, с занесенном ножом. Фон картины художника напоминает красивую сценическую декорацию. В некоторых работах Гвидо Рени этого времени появляется больше повествовательности, обилие бытовых деталей («Моисей и сбор манны небесной», 1614-1615, Равенна, собор), но фигуры главных персонажей по-прежнему хорошо смотрятся издали. Глубокий пиетет Гвидо Рени к изучению наследия античности и Рафаэля проявился в росписи плафона палаццо Роспильози («Аврора», 1613-1614). Грация легких, словно парящих фигур, гармония ритма композиционного строя, чистые светлые тона красок придают изысканную красоту этой фреске живописца, пополнившей галерею шедевров, созданных в Риме болонскими мастерами.
http://smallbay.ru/images8/reni_07_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_07.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_08_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_08.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_09_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_09.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_10_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_10.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_11_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_11.jpg)
Портрет Беатриче Ченчи (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_07.html), 1597-1599
Святая Цецилия (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_08.html)
1606
Лот и его дочери (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_09.html)
1615
Моисей и сбор манны небесной (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_10.html), 1615
Юный Бахус (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_11.html)
1615-1620
Богатая палитра цвета, динамика, присущи известному полотну Рени — «Аталанта и Гиппоменей» (1622-1625, Неаполь, Национальный музей, галерея Каподимонте, второй вариант — Прадо, Мадрид). Скрещенные и ярко освещенные холодным светом фигуры переданы в резких движениях, эффектно выделяются на коричнево-голубом фоне земли и неба. Развевающиеся края их пеплосов тоже привносят острую динамику в композицию. На протяжении всего творчества Рени будет сохранять верность своей стилистике, основанной на богатой палитре ярких холодных цветов и динамичной композиции. Хотя в этот период живописная манера художника приобретет большую утонченность: краски станут более прозрачными, образы более печальными и нежными. Лучшие свои картины Рени отсылал в церкви Болоньи и другие города, что способствовало распространению влияния его манеры. Кроме того, работы Рени много копировали его многочисленные ученики.
http://smallbay.ru/images8/reni_12_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_12.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_13_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_13.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_14_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_14.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_15_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_15.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_16_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_16.jpg)
Похищение Деяниры (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_12.html)
1621
Иосиф и младенец Иисус (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_13.html), 1620-е
Притча о Сусанне и старцах (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_14.html)
1620-е
Проказник Бахус (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_15.html)
1622
Смерть Клеопатры (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_16.html)
1625
Характерным примером поздней манеры Рени может служить полотно «Похищение Елены» (1631, Музей Лувр, Париж), исполненное для Болоньи. Композиция приобретает в нем большую статику: она обрела строгую выверенность и совершенное равновесие всех элементов — цвета, света, рисунка, что свидетельствует об усилении классицистического начала. Образы наделены благородной красотой и изнеженной грацией. Кажется, что они движутся под звучащую музыку барочных театральных мелодрам.
Рени был учителем целого ряда живописцев, Лаури, Лолли, Динарелли, Элизабеты Сирани, Джесси, Сементи, Марескатти, Руджиери, Кантарини, Лафранко, Читтадини и многих других. Из картин Гвидо Рени, кроме вышеупомянутых, наибольшей известностью пользуются: «Подвиги Геркулеса» (Музей Лувр, Париж), «Се человек» (Картинная галерея, Дрезден), «Клеопатра» (Палаццо Питти, Флоренция), собственный портрет (Капитолийский музей, Рим) и женский портрет (Музей Прадо, Мадрид).
http://smallbay.ru/images8/reni_17_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_17.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_18_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_18.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_19_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_19.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_20_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_20.jpg)
http://smallbay.ru/images8/reni_21_small.jpg (http://smallbay.ru/images8/reni_21.jpg)
Мария Магдалина и ангелы (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_17.html), 1633
Апостол Матфей и ангел (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_18.html), 1635
Похищение Елены (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_19.html)
1626-1629
Святой Иероним и ангел (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_20.html), 1635
Портрет дамы в образе сивиллы (http://smallbay.ru/artbarocco/reni_21.html), 1640
В Государственном Эрмитаже имеется одиннадцать картин Рени, из которых лучшими могут считаться: «Поклонение пастырей», «Поклонение волхвов», «Святое семейство на пути в Египет», «Апостол Петр», «Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии», «Святой Иероним», «Похищение Европы» и «Юность Богоматери». Живописец Гвидо Рени известен также как гравер; им были исполнены эстампы «Богоматерь с младенцем», по собственной картине, и «Святое семейство» с картины Аннибале Карраччи. Гвидо Рени был ярким мастером болонской школы живописи. Он стал одним из образцов для подражания в системе европейского академического обучения в 17-19 веков, как самый верный последователь классицистического принципа соединения идеализации и натурности. Искусство Гвидо Рени оказало большое влияние на мастеров академического направления в европейском искусстве.